Hopstreet Gallery
Rue Saint-Georges 109
1050 Bruxelles
https://www.hopstreet.be/

Japanesque - Group show
17 January - 27 February 2027

FR En janvier et février 2026, les galeries Hopstreet Gallery et IN-DEPENDANCE by IBASHO d’Anvers, ont échangé leurs espaces d’exposition. Pour 2027, Hopstreet a invité IBASHO à collaborer à une exposition mettant à l’honneur quatre artistes femmes, intitulée « Japanesque ». Sayuri Ichida et Norio Takasugi sont deux artistes japonaises vivant à l’étranger mais partagant des points communs, même si leurs approches sont différentes. Takasugi explore l’esthétique japonaise du wabi-sabi : la beauté dans l’imperfection, l’éphémère et la variation naturelle. Ichida s’intéresse davantage aux souvenirs personnels, à l’identité, à l’absence et au caractère éphémère de l’existence. Leurs œuvres se rejoignent par la manière dont elles transforment la photographie en une forme d’art tangible, personnelle et contemplative. Julie Cockburn et Susanne Wellm déconstruisent et reconstruisent la photographie. Elles révèlent qu’une image ne se contente jamais de montrer ce qui se trouvait autrefois devant l’objectif : les matériaux, les interventions, les souvenirs et le regard du/de la spectateur·ice influencent tous la signification d’une image. Cockburn y parvient principalement en transformant l’image individuelle à l’aide de la couleur, du fil et du collage. Wellm y parvient quant à elle en entremêlant des images et des couches temporelles. C’est précisément cette alliance de photographie, de textiles et d’imagerie conceptuelle qui fait la singularité de leur travail dans le paysage de l’art visuel contemporain.

NL In januari en februari 2026 hebben de galeries Hopstreet Gallery en IN-DEPENDANCE by IBASHO uit Antwerpen hun tentoonstellingsruimtes uitgewisseld. Voor 2027 heeft Hopstreet IBASHO uitgenodigd om samen te werken aan een tentoonstelling met vier vrouwelijke kunstenaars, getiteld ‘Japanesque’. Sayuri Ichida en Norio Takasugi zijn twee Japanse kunstenaars die beiden in het buitenland wonen, maar interessante raakvlakken delen, ook al verschilt hun benadering. Takasugi verkent de Japanse esthetiek van wabi-sabi: schoonheid in onvolmaaktheid, vergankelijkheid en natuurlijke variatie. Ichida richt zich meer op persoonlijke herinneringen, identiteit, afwezigheid en de vergankelijkheid van het bestaan. Men zou hun werk dan ook met elkaar kunnen verbinden door de manier waarop zij de fotografie uitbreiden tot een tastbare, persoonlijke en contemplatieve kunstvorm. De fundamentele overeenkomst is dat beide kunstenaars, Julie Cockburn en Susanne Wellm, de fotografie deconstrueren en reconstrueren. Ze laten zien dat een beeld nooit louter weergeeft wat er ooit voor de camera stond: materialen, ingrepen, herinneringen en de blik van de toeschouwer beïnvloeden allemaal wat een beeld betekent. Cockburn doet dit voornamelijk door het individuele beeld te transformeren met behulp van kleur, draad en collage. Wellm doet dit vooral door beelden en tijdslagen met elkaar te verweven. Juist deze combinatie van fotografie, textiel en conceptuele beeldtaal maakt hen interessant binnen het veld van de hedendaagse beeldende kunst.

EN In January & February 2026, the art galleries Hopstreet Gallery and IN-DEPENDANCE by IBASHO from Antwerp swapped exhibition spaces. For 2027, Hopstreet has invited IBASHO to collaborate on an exhibition featuring four female artists, entitled ‘Japanesque’. Sayuri Ichida and Norio Takasugi are two Japanese artists who both live abroad but share interesting common ground, even though their approaches are different. Takasugi explores the Japanese aesthetic of wabi-sabi: beauty in imperfection, transience and natural variation. Ichida focuses more on personal memories, identity, absence and the transience of existence. One could therefore link their work through the way in which they expand photography into a tangible, personal and contemplative art form. The fundamental similarity is that both artists Julie Cockburn and Susanne Wellm deconstruct and reconstruct photography. They reveal that an image never merely shows what once stood before the camera: materials, interventions, memories and the viewer’s gaze all influence what an image means. Cockburn does this primarily by transforming the individual image using colour, thread and collage. Wellm does so mainly by interweaving images and layers of time. It is precisely this combination of photography, textiles and conceptual imagery that makes them interesting within the field of contemporary visual art.

Image : ©Julie Cockburn, Norio Takasugi, Sayuri Ichida & Susanne Wellm

OPENING HOURS
Mon closed
Tue closed
Wed closed
Thu 1pm - 6pm
Fri 1pm - 6pm
Sat 12pm - 6pm
Sun closed
_
ADMISSION PRICE
Free admission